比如,一场安排在海边的活动,可以更多考虑海洋元素,以蓝色、海螺等素材作为创作的灵感。一场户外派对,可以考虑亲近的自然元素,利用较多的绿植,打造一种花园般的感受。挑高的室内或者是户外廊道,可利用上方空间,制作悬挂式花艺,从而创造出花艺造型的多样性。
1、中式插花(一)起源 于魏晋南北朝时期起源。隋唐时期花卉艺术兴盛。中国佛教礼仪中的插画,是日本花艺起源的最初研究对象。后来,除了*活动之外,插花艺术的发展也开辟了一个新的局面,形成了一门在社会各阶层广泛流传的特殊艺术。中国传统插花比日本插花更注重意境的表达。
2、韩式、日式插花均起源于中国,中式插花是东方花艺美学的鼻祖。大家身边中式插花极少,主要是因为中式插花跟中式居所是孪生兄弟,而如今的中式居所少之又少;此外,古人总结的美学内涵很是厚重,可在如今快节奏的生活方式下很少有人停下脚步潜心研究……花粉们有关注房地产么?最近啊,中式住宅热度高居不下。
3、中式插花以基本型插作展示,用之传播及认识中华插花艺术的根本精神所在,使用的花材则尽量比照古法,也用些许外来新花材,使之兼具古典与现代生活精神,体会中华花艺的审美兴味。理念花 【以理为表,以意为衷。】理念花,盛行于明清两代,由宋之理学发展而出,因而命名。
4、在中华花艺中我们把最长的那枝称作“使枝”。以“使枝”的参照,基本花型可分为:直立型、倾斜型、平出型、平铺型和倒挂型。直立型 使枝直立而插,角度最多不超过30度。花型平和、稳重,正式隆重的场合多用直立型。倾斜型 使枝倾斜而插,角度在30度—60度之间。
5、中式插花以基本型插作展示,用之传播及认识中华插花艺术的根本精神所在,使用的花材则尽量比照古法,也用些许外来新花材,使之兼具古典与现代生活精神,体会中华花艺的审美兴味。写景花 【以描写大自然景观为艺术表现】写景花,源于唐代而盛行于明末清初。
剧院中的花纹的图案灵感多来自于菩提树叶或是海枣树叶。而这两种树具有《生命之树》的象征意义,因此这种图案具有一定的神话色彩。
莫奈在吉维尼的花园中也植有鸢尾;并以它为灵感,在画布上留下不少鸢尾花美景。
龙血树,中文学名: 龙血树 拉丁学名: Dracaena angustifolia 别称: 马骡蔗树、狭叶龙血树、长花龙血树,不才树 株形极为健美,叶片色彩斑斓,鲜艳美丽。
在信奉佛教的土地上,莲花“图像”四处可见,是很自然的了。 仪式丰富的密宗佛修道场,莲花是观想的对象。一般佛堂里被供奉的持莲观音,双眉下垂凝视手中莲花,内心世界圆觉无碍,莲友认为常念持莲观音名号可远离欲望。观音多种化身里,还有卧于莲花丛中的莲卧观音,可以助人脱离世俗苦海。
Behance - Adobe的旗舰设计平台,适合所有创意领域,海量项目细节丰富,无论你是寻找用户界面设计还是建筑案例,都能找到灵感火花。Dribbble - 独特的项目展示,犹如创意速览,聚焦于快速创意和视觉冲击,特别适合UI/网页、标志和插图设计爱好者。
看书不要太局限专业的书籍,只看专业书籍会让你的思维和认知固化,对于设计师来说,知识范围越宽越好,灵感有时来源于专业以外的认知。0多向比你层次高的人学习、请教 《牛顿》曾说:“如果说我比别人看得更远的话,那是因为我站在了巨人的肩膀上”。
设计的灵感源于积累。我们知道,物质的发展必须经历量变到质变的过程。同样,设计也需要大量的积累,通过观察和学习,我们才能有足够的素材来发挥。一个不理解*网页设计价值的设计师,可能永远无法掌握借鉴的艺术;一个不能将*设计的元素融入现有项目的设计师,可能永远无法找到真正的灵感。
灵感源于生活:*的设计师不仅需要精湛的制作技巧,更需要*的设计理念。 设计师的灵感常常源自日常生活。例如,悉尼歌剧院的莲花形状,埃菲尔铁塔的“A”字形,都透露出设计师从生活中汲取灵感的痕迹。 设计师应关注生活中的点点滴滴,拥有独立的想法和清晰的思路,以便从中吸取设计灵感。
但作为设计师,没了灵感就等于没了灵魂,一个好的灵感和设计至少能满足自己的灵魂,下面给大家介绍自己总结的灵感修炼法。 想设计师首先必须善于思考,对设计主张自己的想法和理解,这是最重要的。